ЛИТЕРАТУРОВЕДЕНИЕ

Расстановка ударений: ЛИТЕРАТУРОВЕ`ДЕНИЕ

ЛИТЕРАТУРОВЕДЕНИЕ - наука, изучающая особенности художественной лит-ры, ее развития и оценок современниками.

Л. состоит из трех основных разделов. Теория лит-ры анализирует своеобразие лит-ры как особой формы духовной деятельности людей, изучает законы ее развития, методы, жанры, структурные особенности построения произведений, языка художественных произведений и других изобразительно-выразительных средств; сюда же входит и стиховедение. История лит-ры изучает процессы развития мировой лит-ры, отдельных национальных литератур, выявляет их своеобразие на разных этапах развития, анализирует творческий путь отдельных писателей. Критика, по меткому определению Белинского, является движущейся эстетикой: она стремится определить роль и значение отдельных явлений художественной литературы в современности, в текущей общественной жизни и социальной борьбе.

Л. тесно связано с эстетикой как наукой об общих закономерностях художественного освоения мира.

К Л., как подсобные дисциплины, примыкают текстология, стилистика, библиография и др.

Термин "Л." как название науки о лит-ре возник сравнительно недавно: на Западе он укрепился в начале нашего века, в нашей стране приобрел популярность в середине 20-х гг.

Истоки Л. относятся к глубокой древности. На разных этапах развития человечества писатели и мыслители задумывались над вопросами, что такое лит-ра, чем она отличается от истории и философии, каковы законы ее возникновения и развития. Решая общие проблемы Л., теоретики иск-ва разных эпох выдвигали на первый план отдельные проблемы, к-рые были особенно важны для данного времени.

В эстетических системах мыслителей древней Греции и древнего Рима уже обнаруживаются основы научных представлений о лит-ре и иск-ве. Так, напр. Аристотель и многие философы древнего мира считали литературу, как и другие виды иск-ва, подражанием жизни (мимесис), созиданием по законам необходимости и вероятности, к-рое дает людям не только знание, но и наслаждение, очищая души (катарсис). Они поставили вопрос об особенностях лит-ры, о ее социальной роли, о разделении ее на роды и виды, о поэтических формах и стилях. Платон заложил основы идеалистической эстетики. Крупнейшие памятники эстетической мысли античности - "Поэтика" и "Риторика". Аристотеля (4 в. до н. э.), "Наука поэзии" Горация (I в. до н. э.).

В средние века много сделали для развития Л. писатели и мыслители Китая, Индии, арабских народов. Они сосредоточили внимание на изучении художественных форм, жанровых и стилистических особенностей, истории жизни выдающихся писателей древности.

Эпоха Возрождения - новый этап развития Л. Идет борьба со схоластикой, изучается реальная жизнь, народный язык, произведения и поэтика античного мира воскрешаются к новой жизни после забвения их в средние века. Этим заняты Данте, Боккаччо, Петрарка, Эразм Роттердамский. Среди поэтик, появившихся в 16 в., следует отметить книгу Ж. Дю Белле "Защита и прославление французского языка" (1549), в к-рой он провозглашает реальную жизнь и французский язык основой истинной поэзии. 17 век - это не только век классицизма, но и век Шекспира и Сервантеса, творческие открытия и эстетические высказывания к-рых оказывают огромное влияние на развитие мировой литературной мысли. В 1605 г. Бэкон в своем трактате "О достоинстве и усовершенствовании наук" впервые назвал историю лит-ры самостоятельной наукой. Сам термин "история лит-ры" вводится в науку в 1659 г. немецким ученым Ламбэком ("Предвестник истории лит-ры").

Постепенно складывается поэтика классицизма. Стихийные титанические характеры Шекспира и Сервантеса, к-рые пытались разрешать мировые проблемы, сменяются характерами пьес Корнеля, Расина, Мольера, стремящимися достичь определенной нормы. Нерасчлененная сложность шекспировских характеров уступает место расщепленным характерам классицистов, в к-рых борются психологические антитезы общественного и личного, разума и чувства, долга и страсти. В 1638 г. было опубликовано мнение Французской академии. В нем осуждается пьеса Корнеля "Сид" за непоследовательность: французский абсолютизм требует иск-ва, к-рое обслуживало бы. его интересы. В 1674 г. Н. Буало, опираясь на творческий опыт Корнеля, Расина, Мольера, публикует трактат "Поэтическое иск-во", к-рый принято считать сводом правил классицизма. Буало пытается установить извечные законы "хорошего вкуса" в иск-ве на основе строгого рационализма: закон трех единств - места, времени и действия, закон абстрактной типизации, к-рой подчинено все индивидуальное, закон разграничения жанров на высокие и низкие, не допускающий смешения возвышенного и низменного, трагического и комического. Народное иск-во Буало третировал как варварское. Следует, однако, отметить, что теория Буало не охватывала всего богатства творчества великих мастеров классицизма. Это особенно ярко выявилось в 18 в., когда прогрессивные традиции классицизма, особенно его пафос гражданственности, были подхвачены Вольтером и другими писателями предреволюционной эпохи.

В 18 в. происходит своеобразная революция в лит-ре. Поэзия все больше оттесняется на второй план, на первый план выдвигается проза. Складываются эстетические теории Дидро, Ломоносова, Лессинга, Гердера, Гёте, Шиллера, Радищева. В 18 в. роман и повесть претендуют занять центральное место среди литературных жанров. Авторы романов (в особенности в Англии) стремятся через изображение будничной жизни проникнуть в ее сокровенный внутренний смысл.

18 век на Западе - век Просвещения. Убежденные, что мнения правят миром, просветители видели в иск-ве одно из средств изменения жизни. Поэтому и литературно-критическая мысль в 18 в. развивалась особенно интенсивно. В рамках Просвещения вырастают разные литературные направления, и каждое из них выдвигает своих теоретиков. Сложным путем развивается эстетика нового классицизма - от Поппа, Вольтера до М.-Ж. Шенье и т. н. "веймарского классицизма". В середине века возникает реакция на просветительский рационализм и нормативную эстетику классицистов - формируется сентиментализм. Теоретиками его выступают Юнг в Англии, писатели "бури и натиска" в Германии, Карамзин в России. Большое влияние на теорию и практику сентименталистов оказывает художественный опыт Стерна и Руссо.

Но особенно примечательно в теоретическом наследии 18 в. утверждение принципов реализма. Мировое значение имеют труды Дидро и Лессинга. В трактате "Лаокоон" (15(66) Лессинг устанавливает принципы разграничения разных видов иск-ва. Доказывая, что предмет живописи - тело, а предмет поэзии - действие, Лессинг настойчиво отстаивает активную роль лит-ры в об-ве. В центре внимания Дидро и Лессинга находятся драматургия и театр. Отвергая классицизм, они ведут борьбу за реалистическую драму. "Гамбургская драматургия" Лессинга (1767 - 1769) - образец просветительской критики 18 в., она содержит разбор нескольких десятков пьес современного Лессингу репертуара.

Значительна роль Гердера, в историко-литературных работах к-рого впервые появляется исторический подход к явлениям лит-ры прошлого. Гердер первым среди просветителей привлекает внимание к сокровищам устного народного творчества и выдвигает понятие народности как важнейшего критерия в оценке творчества великих писателей. В России сподвижник Петра I Феофан Прокопович ведет борьбу за национальную самобытность русского слова, а в конце века Радищев впервые связывает проблему воспитательной роли литературы с освободительной борьбой народа против угнетателей.

При разработке вопроса об изображении героя своего времени мыслители 18 в. вместо антиномии долга и чувства, разрабатываемой классицистами, выдвинули другую - личности и об-ва. Они впервые поставили проблему среды как эстетической категории. Дидро выдвинул требование анализа художественных типов в связи с теми положениями, в к-рых эти типы находятся. Подчеркивая значение среды для формирования характера, Дидро даже считал возможным не ставить характер в центр конфликтов пьесы ("Рассуждение о драматургической поэзии", 1758). Лессинг выступал против отвлеченной идеализации, против пренебрежения индивидуальным ("Лаокоон", 1766).

Много было сделано в 18 в. и для рассмотрения других важных проблем Л. Писатели размышляли над теорией просветительского романа (Филдинг), бытовой драмы (Лилло), "мещанской драмы" (Дидро). Тредиаковский начал преобразование русского стихосложения на тонической основе ("Новый и краткий способ к сложению российских стихов", 1735). Ломоносов продолжил эту работу в статье "Письмо о правилах российского стихотворства" (1739). Теория стилей была разработана еще в античности. Этому вопросу уделялось немало внимания и в другие эпохи. Однако Ломоносову в его "Предисловии о пользе книг церковных в российском языке" (1758) удалось сказать новое слово по вопросу о "трех штилях", к-рое имело большое значение не только для русского языкознания, но и для всей русской лит-ры.

О роли лит-ры и иск-ва как средства восстановления гармонической человеческой личности, разрушаемой буржуазным об-вом, писал Шиллер ("Письма об эстетическом воспитании человека", 1795). В работах Гёте был заострен вопрос об отличии произведений лит-ры и иск-ва от простого копирования природы и общественной жизни, об обогащении духовной жизни человека средствами иск-ва ("О правде и правдоподобии произведений иск-ва", 1797, "Коллекционер и его близкие", 1798 - 99).

Классики немецкого идеализма, выступившие в конце 18 и в нач. 19 в., разработали ряд важнейших проблем искусствознания. И. Кант, воюя с отвлеченным рационализмом Баумгартена и сенсуализмом английских просветителей, переносит центр внимания на анализ субъективной стороны художественного творчества и восприятия иск-ва. Эстетика Канта противоречива. Стремясь выявить особенности прекрасного, он говорит о чувстве незаинтересованности, отделяет иск-во от потребительских интересов, от категорий рассудка, видит в нем целесообразность без обозначенной цели, возможность нравиться всем без всякого понятия, и в то же время приходит к выводу, что прекрасное есть символ нравственно-доброго, что иск-во содействует культуре душевных проявлений в общественной жизни, по-своему борется за гармоническую личность против калечащего разделения труда (проблема иск-ва и ремесла).

Кант, разрабатывая теорию гения, проблему возвышенного, поставил вопрос о том, что эстетическая идея шире понятия, порой абсолютизировал специфику эстетического ("Критика способности суждения", 1790). Фихте, следуя за Кантом, сделал еще больший акцент на субъективном начале, полагая, что иск-во должно раскрывать лишь внутреннюю красоту души гения, что основное в нем - субъективный дух, а чувственные образы имеют лишь второстепенное значение. Он еще резче подчеркнул отличие иск-ва от науки и морали. Субъективно-идеалистическая система Фихте оказала большое влияние на романтиков. Третий классик немецкого идеализма - Шеллинг на первое место выдвинул культ иррационализма, интуиции, а позднее и мистики. Иск-во, по Шеллингу, должно восстановить первоначальную гармонию между объективным и субъективным. Теоретическая деятельность одновременно сознательна и бессознательна. Художественное произведение, соединяя конечное и бесконечное, превосходит понятие, так как всегда шире обозначенного словом содержания, в нем как бы дремлет бесконечное количество замыслов, оно многозначно, и каждое его толкование, как думал Шеллинг, одинаково справедливо. Гегель в "Лекциях по эстетике" (1817 - 29) нарисовал грандиозную картину развития искусства как самодвижения Абсолютного духа. Древний Восток - родина символической формы иск-ва; здесь идеал и облик еще не совпадают друг с другом, из видов иск-ва преобладает архитектура. Античность утверждает классическую форму, в эту зпоху идеал адекватно выражается в скульптуре. В средние века и в новое время развивается романтическое иск-во. Идеал побеждает материю. Расцветают живопись, музыка, поэзия. Виды поэзии - эпос, лирику, драму - Гегель считал высшими формами иск-ва. Это идеалистическая схема развития иск-ва, но она пронизана пафосом историзма и диалектики, этим Гегель отличается и от Канта, и от Фихте, и от Шеллинга. Гегель противопоставлял два "состояния мира": эпоху античной демократии - он называл ее "героическим существованием", когда индивидуальность могла проявить максимум самостоятельности и самодеятельности, находилась в гармоническом единении с природой и об-вом, и настоящее, "прозаическое существование", когда человек стал не целью, а средством, когда он теряет связь с общими интересами, его характер расщепляется, он занят преимущественно частными делами. Такое состояние мира ведет к упадку иск-ва. Иск-во как бы выходит за свои пределы, порывает с чувственным миром. Абсолютный дух следует к новой стадии - философии. Так Гегель осмысливает враждебность капитализма иск-ву. В работах Гегеля содержатся замечательные рассуждения о творческой индивидуальности, о характере, о стиле и т. д. Вопреки своей системе он впервые стал разрабатывать теорию романа, увидев в нем современную эпопею, где сливается воедино изображение частной жизни и широкого социального фона. В романе он увидел будущее лит-ры. Жизнь опровергла идеалистические домыслы Гегеля и подтвердила его гениальные догадки. 19 век стал веком торжества романа. В романтической поэтике конца 18 - первой трети 19 в. поставлен ряд новых вопросов. Теоретики романтизма выступали с резкой критикой классицизма и отвлеченного рационализма. Разочаровавшись в результатах буржуазной революции, они полагали, что вся история человечества - это история борьбы извечно существующих начал добра и зла. Они выдвинули на первый план проблему разрыва действительности и идеала, вечного движения и изменения, поэтику контрастов. В центре их внимания внутренний мир одинокой, часто титанической личности, противопоставленный пошлому миру. "Игра страстей" интересовала романтиков больше, чем доводы рассудка. Они по-своему разрабатывали проблемы психологического анализа. Теоретики романтизма часто противопоставляли интуицию разуму, полагая, что иск-во не должно считаться ни с какими законами, что каждое произведение создает свои собственные законы. Романтическая ирония - это ирония над миром и над самим поэтом, бессильным воплотить свой идеал в жизнь, преодолеть прозу капиталистического мира. И в то же время романтики пытались силой иск-ва изменить серую жизнь. Многие вопросы в поэтике романтиков решались крайне противоречиво.

Так, напр., немецкие романтики поставили проблему народности иск-ва, разрабатывали принцип историзма, своеобразия национальных форм литературы, издавали и изучали фольклорные произведения и в то же время идеализировали средневековье и даже поэтизировали христианскую мораль (Арним, Эйхендорф и др.). Другое крыло романтиков, не утрачивая преемственной связи с просветительской эстетикой, стремилось связать задачи развития лит-ры с задачами освободительной борьбы (Байрон, Шелли). Манифестом французского демократического романтизма было предисловие В. Гюго к драме "Кромвель", где молодой писатель говорил о трех этапах развития мирового иск-ва: первобытном иск-ве, где господствовала лирика, воспевающая вечность, античность с эпосом, прославляющим историю, эпоха христианства с драмой, раскрывающей контрасты добра и зла и отражающей противоречия реальной жизни. Гюго ввел в Л. термин "гротеск", требуя от художника предельного сгущения красок при изображении явлений жизни. Своеобразен романтизм русской декабристской критики, отстаивающей связь лит-ры с освободительной борьбой, ее народность, национальную самобытность, высокий гражданский пафос (литературные обзоры А. А. Бестужева в альманахе "Полярная звезда" за 1823 - 25 гг., статья К. Ф. Рылеева "Несколько мыслей о поэзии", 1825, и др.).

Великий немецкий поэт Г. Гейне в работе "Романтическая школа" (1836) дал уничтожающую критику консервативных идей немецких романтиков, раскрыв их реакционную политическую сущность и в то же время не замалчивая того положительного, что внес романтизм в теорию и историю иск-ва.

Различные стороны теории критического реализма разработали сами основоположники этого метода. Все они, каждый по-своему, говорили о том, что иск-во не есть копия действительности, а ее творческое пересоздание, обнажающее закономерности реального мира. В 1823 - 25 гг. появился памфлет Стендаля "Расин и Шекспир". Его пафос - в историзме, в утверждении того, что прошлое - античность, классицизм - никогда не вернется, что нужно создавать новое иск-во - иск-во "детей революции" и войн начала века. Стендаль еще называет себя романтиком, но он понимает романтизм как умение изображать действительность. Иск-во для него - зеркало жизни. Писатель должен уметь изображать не только внешний мир, как Вальтер Скотт, но проникать в тайны психологии ("Вальтер Скотт и "Принцесса Клевская"). Современник Стендаля - Пушкин - показал и силу и ограниченность классицизма и романтизма. Пушкин разрабатывал принципы реализма (называя его истинным романтизмом) и народности, вопрос о типическом характере и роли русского национального языка в развитии лит-ры. По мнению Бальзака, художник должен обладать вторым зрением, к-рое открывало бы ему сущность вещей и событий. Бальзак преобразовал социальный роман: он призывал писателей анализировать не только отдельные события жизни, но и постигать жизнь во всех ее многообразных проявлениях как единый процесс. За помощью он обращается к выводам современного естествознания (предисловие к "Человеческой комедии", 1842). Бальзак много раздумывал над проблемами метода лит-ры (просветительской "лит-ры идей", романтической "литературы образов" и реалистической - "эклектической лит-ры", по его терминологии; см. "Этюд о Бейле"), над проблемами характера, его связи со средой и заостренного выделения ведущих черт, над проблемами конфликта. Гоголь в своих работах с особой силой подчеркнул моральную ответственность писателя перед обществом, показал историческое значение для лит-ры открытий, сделанных Пушкиным, разработал поэтику отражения "обыкновенного", подчеркнул роль сатирического заострения и смеха в иск-ве, значения театра в жизни об-ва.

Успехи реализма позволили русским революционным демократам создать материалистическую теорию критического реализма. Белинский, Чернышевский, Герцен, Добролюбов, Некрасов, Салтыков-Щедрин создали оригинальную концепцию истории развития русской лит-ры и критики, связав историю лит-ры с историей освободительной борьбы (Белинскй, Сочинения А. Пушкина, 1843 - 46, Обзоры современной литературы, 1840 - 47; Герцен, О развитии революционных идей в России, 1851; Чернышевский, Очерки гоголевского периода русской лит-ры, 1855 - 56). Революционные демократы видели отличие иск-ва от других видов духовной деятельности в том, что писатель мыслит образами, в к-рых неповторимое единичное и общее сопрягаются в нерасторжимом единстве. Лит-ра - это всегда отражение жизни с позиций определенного общественного идеала. Они вели борьбу с эпигонами классицизма и романтизма, с дидактизмом официальной народности. Вопрос о соотношении правды жизни и мировоззрения художника особенно волновал революционных демократов. Они вскрыли реакционную сущность теории "искусства для искусства" и доказали плодотворность влияния передовых идей для развития таланта и в этом аспекте разрабатывали проблему народности лит-ры (Добролюбов, "О степени участия народности в развитии русской лит-ры"). Они ратовали за передовое, действенное иск-во, помогающее революционной перестройке жизни, - эта идея лежала в основе их эстетики. Материалистическое переосмысление Чернышевским основных эстетических категорий - прекрасного, возвышенного, трагического, комического - оказало большое влияние на рассмотрение революционными демократами всех проблем Л. Много внимания уделяли революционные демократы анализу творчества Гоголя, видя в нем основные черты нового иск-ва: внимание к обыденному, к маленькому человеку, веру в высокие идеалы, обращенность к интересам демократического читателя. Вместе с тем вождь революционной демократии Чернышевский первый указал на важнейшую особенность творчества Льва Толстого, на открытие им "диалектики души". Глубокие и во многом точные оценки революционными демократами творчества Крылова, Грибоедова, Пушкина, Кольцова, Шевченко, Лермонтова, Некрасова, Островского, Тургенева, Достоевского, Салтыкова-Щедрина и др. писателей давно уже вошли во все учебники по истории лит-ры. Революционные демократы учили: критика должна давать не только социальный анализ произведений иск-ва, но и раскрывать их художественное своеобразие, определять их место в истории развития лит-ры и в современном литературном процессе, учить читателя правильно жить, благородно мыслить и бороться за счастье человечества.

Революционные демократы, как и просветители 18 в., видели в иск-ве единственную трибуну, с к-рой в крепостническом государстве можно было услышать слова о правде и справедливости. Вторая половина 19 в. - время блистательного развития русского критического реализма. Русские писатели - Тургенев, Толстой, Достоевский, Чехов - завоевывают мировое признание.

В эпоху, когда многие западные писатели склонялись к натурализму, Достоевский заявил, что в обыденности явлений, так же как ив казенном взгляде на них, он еще не видит реализма. Он сторонник "фантастических", т. е. исключительных ситуаций, когда раскрываются самые основы характеров и событий. Достоевский спорит и с теми писателями (как, напр., Стендаль), к-рые сопоставляют иск-во с зеркалом. В зеркальном отражении не видно, как зеркало смотрит на предмет, скорее видно, что оно никак на него не смотрит. Подлинный же художник непременно виден сам в произведении, даже тогда, когда он этого не хочет. Развивая мысль Бальзака о двойном зрении художника, Достоевский говорит, что художник должен смотреть на мир не только, как говорили в старину, "глазами телесными", но и "духовным оком". Достоевский утверждает не только тип писателя, ответственного перед собой и об-вом, но и образ активного героя. Он не хочет верить, что человек бессилен перед средой, как думали натуралисты, что среда действительно может "заесть" человека. Нет, Достоевский думает, что человек, как бы он ни колебался между идеалом Мадонны и идеалом содомским, все же может сопротивляться среде и не перекладывать ответственности на силу объективных обстоятельств. Он хочет, чтобы его герои соотносили свои поступки с важнейшими событиями эпохи, чтобы они искали, мучительно раздумывали, страстно желали осуществления своей мечты. Достоевский сосредоточивал внимание на решении острейших вопросов современности, хотя на этом пути часто ошибался. Всю свою долгую творческую жизнь размышлял над путями развития лит-ры Лев Толстой. В 1897 г. вышла его работа "Что такое искусство?", в к-рой отразилась и сила и слабость великого художника. Изучив около семидесяти трудов по эстетике, начиная от Аристотеля и кончая современниками, Толстой отбрасывает все существующие определения иск-ва, полагая, что одни исходят из объективно-мистических представлений (Гегель, Шеллинг, Шопенгауэр), другие - из субъективистских (Кант и его последователи). Особенное возмущение вызывают у него теории декадентов и символистов. Толстой уверен, что существует только два иск-ва: иск-во праздных людей, видящих в нем забаву, недоступное народу (сюда же он относит и Шекспира и даже частично Пушкина), и иск-во народа. Иск-во для Толстого не только средство развлечения и наслаждения, а прежде всего особая форма человеческой деятельности, к-рая не может быть заменена другими формами, средство общения между людьми. Настоящий художник, полагал Толстой, должен открывать то новое, что еще никто не видел, не понимал, не чувствовал, но что радостно понимать и чувствовать всему человечеству. Художник должен так овладеть своим мастерством, чтобы во время творчества не думать о нем, как он не думает о правилах механики во время ходьбы. Наконец, произведение искусства должно обладать заразительностью, возбуждать в людях любовь к доброму и справедливому. Как известно, Толстой ошибался, но в своих рассуждениях об иск-ве он поднимал такие вопросы, к-рые волновали всех художников слова. Либерально-буржуазное и академическое Л. второй половины 19 в. создало ряд направлений.

Биографическое направление середины века было представлено Сент-Бёвом. Его работы написаны под влиянием романтических теорий. В центре внимания Сент-Бёва - творческая личность отдельного писателя, не связанная никакими догмами и правилами, ни с каким литературным процессом. Через биографию писателя критик стремился проникнуть в его внутренний мир и мир его произведений. Сент-Бёв создал ряд интересных творческих портретов художников слова (Литературные портреты, в 3 т., 1844 - 52; Пор-Рояль, в 5 т., 1840 - 59).

Основоположником культурно-исторического направления был Ипполит Тэн. Он испытывал влияние Бокля, Огюста Конта, Дарвина. По его мнению, творчество писателя определяется тремя моментами: расой, т. е. врожденными наследственными признаками, средой - влиянием климата, политической обстановкой, социальными условиями, моментом, т. е. временем появления писателя, продолжающего дело его предшественников или открывающего новые пути (История английской лит-ры, 1863 - 65; Философия иск-ва, 1865 - 69). Позитивистский, буржуазно-объективистекий метод Тэна оказал большое влияние на все Л. второй половины века, в частности на теории натуралистов. В русле культурно-исторической школы (см.) вели свои исследования русские ученые 19 - 20 вв.: Пыпин, Тихонравов, Шахов, Стороженко, Котляревский, Ляцкий, Алексей Веселовский, Венгеров; каждый из них внес много нового в развитие литературной науки.

Натуралистическое направление в Л. проникнуто пафосом научной мысли. Натуралисты полагали, что естественные науки, прежде всего социальный дарвинизм и философия позитивизма, дают им верный ориентир, к-рый позволяет создавать предельно правдивые произведения иск-ва и верно оценивать их. Натуралистическое Л. преувеличивало значение среды, принижало значение личности. Натуралисты противопоставляли документ как факт творческому вымыслу как осознанию этого факта, т. е. недооценивали роль художника и его мировоззрения (манифест натурализма - "Экспериментальный роман" Золя, 1880). Элементы натурализма содержатся в эстетике многих позднее возникших декадентских школ, в частности американских прагматистов, в эстетике сюрреализма и т. п.

Сравнительно-историческое направление в центре внимания ставило вопрос о происхождении иск-ва. В 1859 г. Бенфей издал знаменитую "Панчатантру". Предисловие к ней заняло целый том. Здесь он изложил основы теории заимствования. По его мнению, древняя индийская лит-ра - единственный источник всех сказочных сюжетов. В основе изучения сравнительно-исторической школы - установление источников заимствованных сюжетов, а не социальные, национальные и эстетические особенности произведений. Крупнейшим представителем этого направления в России был А. Н. Веселовский ("Из истории литературного общения Востока и Запада. Славянские сказания о Соломоне и Китоврасе и западные легенды о Морольфе и Мерлине", 1872). Другие труды Веселовского далеко выходят за рамки этого метода и вносят много интересного в теоретическую и историческую поэтику ("Из истории эпитета", 1895; "Три главы из исторической поэтики", 1899; "В. А. Жуковский. Поэзия чувства и "сердечного воображения", 1904). В 1862 г. Появилась работа А. А. Потебни "Мысль и язык", к-рая положила начало в русском Л. психологическому направлению. Потебня стремился, в противоположность представителям культурно-исторической школы, изучать лит-ру в ее специфике, опираясь на разработанное им учение о художественном слове (см.: "Из записок по теории словесности", 1905). Видным представителем психологического направления был Д. Н. Овсянико-Куликовский, к-рый соединял принципы психологической школы с влиянием буржуазного социологизма ("История русской интеллигенции", ч. 1 - 2, 1907). В 1907 - 23 гг. группа учеников Потебни и Веселовского издавала сборники "Вопросы теории и психологии творчества" (1 - 8).

В последней трети 19 в. и в нач. 20 в. складываются многочисленные и часто противоречивые школы декадентского иск-ва, отражающие кризис буржуазного сознания накануне больших социальных сдвигов и трагедию лучших представителей старого мира. Декаденты объявили себя врагами позитивизма, но в действительности вели борьбу против материалистического Л. и участия лит-ры в освободительном движении. Они считали себя защитниками специфики иск-ва, но часто, выхолащивая из него общественно-значимое содержание, защищали формализм, эстетство, право на беспочвенное экспериментат